Ballerina (2016)

Um rapaz e uma rapariga fogem de um orfanato e vão para Paris. Félicie sonha em ser bailarina e consegue, por meios desonestos, entrar para a Opéra de Paris. Mas pouco a pouco convence os outros do seu talento. O filme é uma produção franco-canadiana e foi feito em língua inglesa. Pena que também seja totalmente devedor dos modelos americanos da animação por computador. A música (de Klaus Badelt) é desinteressante e as canções são uma cópia das de Rihanna. Paris 12.2016 2,5/5

Louise en hiver (Jean-François Laguionie, 2016)

Louise en hiver é um feito artístico de relevo na animação francesa. Como outros filmes que não ambicionam um público infantil e numeroso, o filme de Laguionie permite-se alguma liberdade ao nível do argumento e do desenho. Louise é uma velhinha que passou o verão numa vila-balneário e no momento de se ir embora perde o último comboio, tendo de ficar sozinha na vila durante todo o inverno. Segue-se a apreensão pela solidão que a espera, mas também a aceitação dessa solidão e a aprendizagem do prazer que aquela proporciona. Muito bom. Grande Prémio em Ottawa. Nomeado a melhor filme de animação (Lumière, EFA). Paris 12.2016 4/5

Tout en haut du monde (Rémi Chayé, 2015)

Estreia em França: Diaphana 27.01.2016

Tout en haut du monde é uma produção de animação francesa bem interessante. Conta a história de uma adolescente, filha de aristocratas russos, que foge de casa para encontrar o barco perdido do seu avô, explorador, e primeiro homem a chegar ao pólo Norte. O desenho e a cor do filme são muito bonitos e a narrativa mantém o interesse do espetador do princípio ao fim. Prémio do Público em Annecy. Paris 03.2016 Sala Accatone 3/5

Cinema de animação: os meus preferidos de 2016

Em 2016, vi muitos e bons filmes de animação. Foram sobretudo filmes de autor (do russo Garri Bardine, do japonês Mamoru Hosoda e dos franceses Jean-François Laguionie e Sébastien Laudenbach) enquanto os filmes dos grandes estúdios foram descobertas do passado (a excepção é The Secret Life of Pets).

The Iron Giant (EUA, 1999) 

A Bela Adormecida (EUA, 1959) 

Le Vilain petit canard (Rússia, 2010)

O Rapaz e o Monstro (Japão, 2015) 

An American Tail (Fievel) (EUA, 1986) 

The Secret Life of Pets (EUA, 2016) 

Louise en hiver (França, 2016) 

La Jeune Fille sans mains (França, 2016) 

La Tortue Rouge (França, 2016)

Belladonna (Japão, 1973)

The Iron Giant (EUA, 1999)

Belladonna (Japão, 1973)

Le Vilain petit canard (Rússia, 2010) 

The Secret Life of Pets (EUA, 2016) 

An American Tail (Fievel) (EUA, 1986) 

A Bela Adormecida (EUA, 1959) 

Louise en hiver (França, 2016)

La Jeune Fille sans mains (França, 2016) 

La Tortue Rouge (França, 2016) 

O Rapaz e o Monstro (Japão, 2015)

The Secret Life of Pets (2016)

 

Finalmente vi The Secret Life of Pets, que estreou há dois meses em França (Comme des bêtes) e há um mês em Portugal (A Vida Secreta dos Nossos Bichos). Por todo o lado, um sucesso fenomenal bem merecido: o filme é divertidíssimo. Afinal, os nossos animais de estimação (como os nossos brinquedos em Toy Story) têm uma vida própria e nada doméstica, pois a qualquer momento a cidade torna-se no cenário de uma grande e perigosa aventura. Trata-se da sexta produção da Universal Pictures/Illumination Entertainment. Paris 09.2016 4/5

INSIDE OUT

INSIDE OUT 2 (2024)

TÍTULO: Inside Out 2 (US) Vice-Versa 2 (FR) Divertida-Mente 2 (PT) REALIZAÇÃO: Kelsey Mann ARGUMENTO: Meg LeFauve, Dave Holstein PRODUÇÃO: Mark Nielsen GÉNERO: Drama, Aventura, Fantasia    ORIGEM: EUA ESTREIA: NOS Audiovisuais 11.07.2024 (Portugal) PERSONAGENS: Riley VISTO: 11.07.2024 Norteshopping     NOTA: 4.5/5

Inside Out (intitulado Vice-Versa em França) é um espanto só. Revela uma criatividade e ambição pouco comuns na produção mais recente do cinema de animação. Pergunto-me até que ponto as crianças vão gostar de ver este filme cuja história se passa na mente de uma pré-adolescente que muda de casa do Minnesota para San Francisco e passa por momentos de depressão séria. Dentro da sua mente estão os protagonistas da história, as entidades que comandam as nossas emoções: a Tristeza, a Alegria, a Raiva, o Nojo e o Medo na forma de pequenos seres fofos instalados na mesa de comando que existe no interior de cada um de nós. Uma obra-prima. Oscar e BAFTA 2016. Realizado por Pete Docter. Paris 2016 4,5/5

Anomalisa (2015)

Anomalisa é apenas a segunda realização de Charlie Kaufman, argumentista brilhante. É a história de um célebre especialista em recursos humanos que vai a Cincinatti dar uma conferência. Na única noite que passa num hotel local vive uma crise de autoestima, procurando um flirt que o acalme. É um homem frio, insensível aos outros, e é tudo como argumento. Por que fazer um filme de animação stop in motion com este tema adulto? Curiosa a opção do realizador por esta técnica. Nomeado ao Oscar de melhor filme de animação. Paris 3/5

Sausage Party (2016)

A Festa da Salsicha é o filme mais malcriado que já vi. E o mais malandro também, pois é um filme de animação que parece saído da linha de montagem da Pixar (por exemplo), com personagens fofas e um ritmo que as crianças adoram, mas com uma mensagem e uma linguagem para adultos. E que dizer do fim do filme? Uma orgia explícita entre todas as personagens. Pois é, as personagens são produtos de supermercado que ficam contentes quando um cliente os escolhe (e frustrados quando não são escolhidos) até descobrirem que o Além lhes reserva a morte mais horrível. Os protagonistas são uma salsicha e um pão de hot-dog, que se apaixonam e só pensam em f****. Vi a versão original, legendada em francês, mas quero muito ver a versão brasileira, dobrada pela equipa da Porta dos Fundos. Paris, dezembro 2016 Les Halles 3,5/5

Watership Down (Martin Rosen, 1978)

Watership Down é um dos meus filmes de animação preferidos de sempre. Foi um enorme sucesso em Inglaterra e o tema Bright Eyes, cantado por Art Garfunkel, foi en recordista de vendas. O filme adapta um romance de 1972 de Richard Adams e conta a história da fuga de um grupo de coelhos do seu habitat habitual prestes a ser destruído pelo homem. Durante a fuga os coelhos vão passar por diversos perigos e vão enfrentar as armadilhas e a traição apresentados por outros coelhos que encontram no caminho. Brilhante. Paris 2016 & Melun, fevereiro de 2021 TV 5/5

The Iron Giant (Brad Bird, 1999)

O Gigante de Ferro é uma obra-prima do cinema de animação. Na verdade, nunca tinha ouvido falar do filme. O que falta muitas vezes nas atuais produções é o melhor deste filme da Warner: um argumento original e pouco infantil. Tudo começou com um romance (1968) do grande poeta britânico Ted Hughes inicialmente intitulado Iron Man, depois mudado para The Iron Giant. Trinta anos depois a Warner produz uma adaptação genial (mas não literal) do romance, realizada pelo estreante Brad Bird. Um gigante de ferro que parece um robot (mas reflecte, conhece emoções e fala) chega à Terra vindo do espaço. Um rapaz torna-se seu amigo, mas quando as autoridades tomam conhecimento dos estragos provocados pelo gigante, uma caça ao monstro é desencadeada. Claro que esta história lembra o ET de Spielberg e outros filmes dos anos 80 (Starman), mas também pensei nos filmes de animação britânicos dos anos 70/80 que se preocupavam com as questões ecológicas e com as consequências das armas nucleares. Um clássico. Paris 2016 Reposição nas salas 5/5

La jeune fille sans mains (Sébastien Laudenbach, 2016)

Inspirado numa história dos irmāos Grimm, La jeune fille sans mains, de Sébastien Laudenbach, é mais um eloquente exemplo do bom momento artístico por que está a passar o cinema de animação francês. O desenho e a narrativa são tāo originais que o filme não se parece com nenhum outro. O desenho é inacabado, as formas da realidade desfazem-se e fazem-se de forma dinâmica e fluída. É o espetador que completa mentalmente as formas sugeridas, mas nem por isso o filme se torna fastidioso. É interessante do princípio ao fim. É a primeira longa-metragem de Laudenbach e é um grande filme de animação. Paris 2016 Beaubourg & Cinémathèque 2023 3.5/5

Alice Comedies (2016)

Alice é uma das primeiras personagens de Walt Disney, e durante três anos (1924-1926) deu ao seu criador um certo sucesso, contribuindo para o nascimento da empresa de Walt Disney. A Malavida restaurou, sonorizou e digitalizou quatro curtas-metragens de Alice e lançou-as esta semana nas salas: "Le Pestacle du Far West", "La Maison hantée", "Alice chef Pompier" et "Une journée à la mer". Paris 2016 (3/5)

The Peanuts Movie (Steve Martino, 2015)

THE PEANUTS MOVIE (2015)

Que desilusão este Snoopy! Sempre gostei do Snoopy e amigos no jornal e na televisão, mas a longa-metragem não lhe vai muito bem. É um concentrado dos lugares-comuns associados a cada personagem, cosidos por uma história desinteressante. Paris 2016 Les Halles 2,5/5

PEANUTS O FILME (2015)

Estreia em Portugal: 24 2 2015

Distribuidor: Big Picture

The Black Cauldron (1985)

Realização de Richard Rich e Ted Berman

Estreia em Portugal 18 03 1986

Taran e o Caldeirão Mágico é o 25° filme de animação da Disney e foi um dos seus poucos fracassos de bilheteira. Foi considerado tanto pelos seus produtores como por certos críticos um filme mais negro e sombrio do o habitua. Para além do protagonista do filme, um jovem vaqueiro que sonha ser um guerreiro famoso, existe um rei maléfico que quer ressuscitar o seu exército de mortos para dominar o mundo. Há várias cenas macabras com caveiras e esqueletos mas outras cenas mais violentas não entraram noa montagem final do filme. Para um adulto pode ser interessante ver um filme mais sombrio mas para uma criança isso é problemático. Mas não é por isso que Taran é um filme claramente menos bom do que os grandes clássicos da Disney. Falta-lhe a poesia da história e do desenho que encontramos em tantos filmes da Disney. Todavia o filme nunca é aborrecido e hoje a plateia infantil que enchia a sala portou-se muito bem. Sinal de que hoje as crianças recebem bem um filme que se estreou em Portugal faz este mês precisamente 30 anos. Paris 2016 Gambetta & 2023 Bibliothèque 4/5

DVD Buena Vista France 2004

DVDTECA

Robin Hood (W. Reitheman, 1973)

Realização de Wolfgang Reitheman

Estreia em Portugal: 14 10 1975

Robin dos Bosques (1973), o clássico de animação da Disney, não é a primeira adaptação desta lenda inglesa feita pelos estúdios americanos, pois em 1952 já tinham feito um filme em imagens reais. Mas o filme de 1973 supera todos os outros, talvez até o clássico protagonizado por Errol Flynn. No entanto, está longe de ser um dos melhores da Disney, pois há personagens e situações ou sequências que se inspiram noutros filmes mais famosos da produtora. Foi um grande sucesso comercial (mas não repetiu o esperado sucesso do Livro da Selva), o maior da Disney até ao seu renascimento 20 anos mais tarde. O filme tem várias sequências divertidas e inventivas e uma daquelas personagens inesquecíveis, a cobra, que é o conselheiro do rei Richard, e os dois formam uma dupla burlesca que é a trave mestra do filme. O filme tem poucas mas significativas músicas (umas das quais foi nomeada ao óscar) que comentam a ação que tem um alcance político pouco habitual nos filmes de animação  (pelo menos os da Disney). A canção Love, com música de George Bruns e letra de Floyd Huddleston, foi nomeada ao Oscar. Belo clássico. Paris 2016 Majestic Bastille & 19.04.2026 Bercy 4/5

DVDTECA

DVD França, 2007

DVD Portugal 2002